Después de un cambio de opinión, Quentin Tarantino ha cancelado su undécima película, el crítico de la película, dejándonos reflexionar sobre cuál será su próxima (y probable final) la película. Si bien esperamos ansiosamente su próximo movimiento, es la oportunidad perfecta para embarcarse en un Tarantino-Athon. A continuación, hemos clasificado cada uno de los 10 largometrajes que el aclamado director ha dirigido. Tenga en cuenta que nos estamos centrando en las películas de larga duración, por lo que no se incluyen los segmentos que dirigió para Sin City y cuatro habitaciones .
Creemos firmemente que Tarantino aún no ha producido una película verdaderamente mala; Algunos son menos estelares que los mejores. Tenga esto en cuenta mientras explora la siguiente lista. Incluso el menos favorecido de las obras de Tarantino a menudo supera lo mejor de muchos otros cineastas.
Aquí está nuestra clasificación de las mejores películas de Quentin Tarantino. ¡Siéntase libre de compartir sus pensamientos y cómo los clasificaría en la sección de comentarios a continuación!
Clasificación de las películas de Quentin Tarantino
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10. Death Prueba (2007)
Abordemos al elefante en la sala: la prueba de muerte puede no ser tan entretenida como el terror del planeta , pero es el homenaje más inteligente a las películas B jamás creadas. Esta película se siente como el trabajo de un cineasta supremamente talentoso y audaz que colabora con amigos durante una serie de fines de semana, aunque con un respaldo financiero significativo y un guión afilado.
La historia del especialista Mike apuntando a mujeres hermosas y habladoras con su automóvil a prueba de la muerte es un viaje emocionante que revitaliza la carrera de Kurt Russell y nos obliga a sentar a través de casi 40 minutos de diálogo antes de que la acción se active. Mientras que la película está polarizando por naturaleza (a menos que sea un Regular de Cannes), no alcanza los alturas de la ficción pulpa . Sin embargo, su falta de interferencia de estudio lo convierte en un reloj raro y esencial en el paisaje dominado por el estudio de hoy. Incluso si no te gustan las mujeres de la boca inteligente que hablan rápido, la persecución climática impulsada por la venganza y la pura emoción deberían ganar a los espectadores más escépticos.
9. The Hateful Eight (2015)
Con su humor vicioso y su intensa narrativa, los ocho odiosos profundizan en las brutales realidades de las relaciones raciales y la naturaleza humana al tiempo que muestra la violencia y la arena del Wild West. Esta película combina los géneros occidentales y misteriosos con un toque de humor de la horca, ofreciendo un estudio de personajes profundo y un homenaje a la grandeza del cine de la vieja escuela de 70 mm.
Ambientada en la era posterior a la Guerra Civil, los ocho odiosos explora temas que resuenan con los problemas contemporáneos, lo que lo convierte en la historia más matizada y madura de Tarantino hasta la fecha. Aunque Tarantino se entrega al material, los fanáticos pueden notar algunos elementos familiares de sus trabajos anteriores, particularmente perros de reservorio . Esta familiaridad a veces puede presagiar los giros de la trama, disminuyendo algunas de las sorpresas. Sin embargo, estas críticas menores están eclipsadas por la narrativa convincente de la película.
8. Inglourious Basterds (2009)
El homenaje autodescrito de Tarantino a la docena sucia de Basterds , Inglourious Basterds es más una experiencia teatral que una película cohesiva, que se asemeja a cuatro breves obras y un cortometraje. Es su trabajo más teatral desde los perros de los embalses . Cada sección cuenta con actuaciones excepcionales y el diálogo firmante de Tarantino como silencio. Sin embargo, la estructura de la película, conversaciones largas puntuadas por breves explosiones de acción, puede ser abrumadora.
La actuación ganadora del Oscar de Christoph Waltz como el coronel Hans Landa es uno de los villanos más memorables de Tarantino: aromatizantes, brutales y cobarde. La representación de Brad Pitt del teniente Aldo Raine agrega profundidad a un carácter potencialmente unidimensional. A pesar de sus fuertes componentes, Inglourious Basterds lucha por unirse a un todo unificado, aunque cada parte está diseñada por expertos.
7. Kill Bill: Volumen 2 (2004)
Kill Bill: El volumen 2 sigue a la novia (Uma Thurman) mientras busca eliminar a los últimos tres miembros de su lista de venganza: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) y Bill (David Carradine). Tarantino prometió que el Volumen 2 enfatizaría el diálogo y el desarrollo del personaje sobre la acción, y ciertamente ofrece. Esta entrega podría ser la película más pesada de diálogo de Tarantino, que muestra la versatilidad de Thurman mientras navega por un amplio rango emocional.
La película profundiza en la historia de fondo de la novia, proporcionando contexto y motivaciones que enriquecen la narrativa. La confrontación entre la novia y el conductor de Elle en el trailer de Budd es una clase magistral en belleza violenta. Descubrirá cómo Elle perdió su ojo y experimentará una resolución satisfactoria que rivaliza con cualquier retribución cinematográfica.
6. Jackie Brown (1997)
Tras su lanzamiento en 1997, Jackie Brown recibió retroalimentación positiva, pero también fue visto como un tropiezo después de la innovadora ficción de la pulpa . Como la única adaptación de Tarantino, basada en el ron de Elmore Leonard, lo expulsó de su zona de confort, a pesar de la influencia de Leonard en su trabajo.
En los últimos años, sin embargo, Jackie Brown ha sido reevaluado como una de las películas de personajes más fuertes y restringidas de Tarantino. La trama sigue al personaje titular de Pam Grier mientras navega por una red compleja que involucra al corredor de armas de Samuel L. Jackson, el simpatizante fiador de Robert Forster y el agente de ATF sin sentido de Michael Keaton. La trama densa pero accesible, combinada con la alegría de ver a actores como De Niro y Keaton prospere en el universo de Tarantino, es un reloj convincente.
5. Django Unchained (2012)
Tarantino no rehuye las brutales realidades de la esclavitud en Django Unchained , sin embargo, crea a un alambre de la multitud salvaje, sangriento y entretenido en este homenaje a los westerns de espagueti. La película está diseñada para entretener y tener éxito brillantemente, ofreciendo amplios momentos de violencia y humor exagerados.
Lo que destaca es cómo Tarantino equilibra el tono de la película, cambiando sin problemas entre la comedia absurda y las desgarradoras representaciones de la vida del sur de Antebellum. El racismo generalizado es impactante e históricamente preciso. A pesar de los temas sombríos, Django Unchained sigue siendo una experiencia de visualización muy agradable y esencial.
4. Once Upon A Time ... en Hollywood (2019)
La película más reciente de Tarantino, Once Upon A Time ... en Hollywood , no solo es una de sus mejores proyectos de historia alternativos, después de Inglourious Basterds . Mientras ofrece un escenario "qué pasaría si", la película explora los temas emocionales más profundos sin abandonar la ultra violencia característica de Tarantino.
Ambientada en 1969, la historia sigue a un actor envejecido y su doble truco leal mientras navegan por la industria cinematográfica cambiante mientras cruzan inadvertidamente los senderos con la familia Manson. Con actuaciones estelares de Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (quien ganó un Oscar por su papel), y Margot Robbie como Sharon Tate, la película sirve como una cápsula de tiempo nostálgica. Presenta una actuación excepcional, música icónica y momentos intensos que cautivan al público.
3. Reservoir Dogs (1992)
Como la película más corta de Tarantino, Reservoir Dogs también es la más apretada. Cada digresión en la cultura pop se combina con el desarrollo esencial de la trama o la construcción de personajes, y la película se mueve a un ritmo vertiginoso. Tim Roth, Steve Buscemi y Michael Madsen ofrecen actuaciones breakout, mientras que actores experimentados como Lawrence Tierney y Harvey Keitel elevan el material a las alturas poéticas.
La dirección económica pero inventiva de Tarantino transforma una historia en gran medida de ubicación única en una epopeya cinematográfica. Esta película no solo redefinió el cine criminal, sino que también influyó en el cine en general. Muchos han tratado de emular el estilo posmoderno de Tarantino, pero ninguno ha igualado su dominio. En solo 100 minutos, los perros de embalse se convirtieron en un clásico instantáneo, consolidando la reputación de Tarantino y definiendo una generación de cineastas.
2. Kill Bill: Volumen 1 (2003)
El homenaje de dos partes de Tarantino a la novia llevaba centros negros en la novia (Uma Thurman), que busca venganza después de ser dejado por su ex amante Bill (David Carradine) y sus antiguos asociados. Después de despertar de un coma de cuatro años, la novia se embarca en una búsqueda de trote de globo de retribución sangrienta.
Kill Bill: El volumen 1 es un espectáculo empapado de sangre. El casting es impecable, con la representación de Uma Thurman de la novia que obtiene elogios especiales. Ella entrega sin esfuerzo el diálogo de Tarantino, creando líneas memorables que resuenan con los entusiastas del cine. A medida que la película cambia a la acción, Thurman hace la transición sin problemas a un héroe de acción formidable.
1. Pulp Fiction (1994)
En 1995, Pulp Fiction y Forrest Gump compitieron por el Oscar de la Mejor Película, con Gump finalmente ganando. Muchos sintieron que la Academia debería haber elegido Pulp Fiction , una película que ha tenido un impacto duradero en la cultura pop. Esta epopeya no lineal es el rock and roll cinemático, impulsado por el sabor fanzino de Tarantino y su habilidad para elaborar un diálogo citable instantáneamente.
La película presenta pistolas, un asesino a sueldo que cotiza en la Biblia, su compañero moralmente ambiguo, gimpps revestidos de cuero, relojes ocultos y icónicos batidos de cinco dólares. Como director, Tarantino solidificó su estatus con su innovadora dirección y uso de la música fuente para mejorar la narrativa. Pulp Fiction no solo cambió la forma en que se hicieron las películas, sino que también redefinieron nuestras expectativas de cine. No es una mala hazaña para una segunda película.
Las mejores películas de Quentin Tarantino
Y ahí lo tienes, nuestro ranking de las mejores películas de Quentin Tarantino. ¿Estás de acuerdo con nuestra lista o los clasificarías de manera diferente? Comparta sus pensamientos en los comentarios o cree su propia lista de nivel Tarantino utilizando la herramienta proporcionada anteriormente.
