Angklung:印尼传统乐器
术语“angklung”源自巽他语,其中“angkleung-angkleung”指的是演奏者有节奏的动作。 “Klung”表示乐器产生的音调。
每个音符都是由不同大小的竹管产生的。当摇动时,这些管子会产生和谐的旋律。因此,要创作出完整的旋律,angklung 需要集体演奏。
建造
Angklung 通常由黑竹 (Awi wulung) 或阿特竹 (Awi temen) 制成,干燥后会变成独特的黄白色。它由2到4根不同大小的竹管,Bound和藤条组成。
演奏技巧
弹奏angklung相对简单。演奏者握住乐器的上框架并摇动下部分以发出声音。共有三种基本技术:
- Kerulung(振动):最常见的技巧,双手握住竹管底部,左右反复振动以维持音符。
- Centok(轻弹): 用手指快速将管子弹向手掌,产生单一的打击乐声音。
- Tengkep: 一根管子振动,而其他管子保持静止,产生一个持续的音符。
Angklung 的类型
纵观历史,印度尼西亚的各个地区都发展了自己独特的angklung类型:
- Angklung Kanekes:这种安格隆源自巴杜伊人,仅在插秧仪式时演奏,由巴杜伊达拉姆部落成员专门制作。
- Angklung Reog: 伴随 Reog Ponorogo东爪哇的舞蹈。它具有独特的形状和声音,仅发出两个音符。 Angklung Reog 也常用作装饰品。
- Angklung Dogdog Lojor: 用于纪念水稻植物的传统仪式。这种 angklung 专门在 Dogdog Lojor 仪式期间演奏,万丹基杜尔的 Kasepuhan Pancer Pangawinan 社区仍在实践这种仪式。
- Angklung Badeng:Angklung Badeng 起源于加鲁特,最初被用作水稻种植仪式的伴奏。随着伊斯兰教的传播,它成为宗教传播的工具。
- Angklung Padaeng:由 Daeng Soetigna 于 1938 年推出,这种 angklung 采用改良的竹管,能够发出全音阶音符。这使得它可以与现代和流行的乐器一起演奏。
Daeng Soetigna 的创新由 Handiman Diratmasasmita 进一步发展,他的目标是将安格隆提升到国际乐器的地位。汉迪曼继续通过改进的设计创造全音阶安格隆。 Udjo Ngalegena 是向更广泛的公众推广安格隆的另一位杰出人物。