1970年代は、マーベルコミックにとって大きな変化の時代でした。多くの象徴的なキャラクターとストーリーラインがデビューしましたが（「The Night Gwen Stacy Died」やDoctor StrangeのGodとの出会いなど）、1980年代はMarvelの最大のクリエイターのクラフトランドマークが最も人気のあるタイトルで実行されているのを目撃しました。この時代は、フランク・ミラーのデアデビル、ジョン・バーンのファンタスティックフォー、デビッド・ミシェルニーのアイアンマン、クリス・クレアモントのX-メンのピークが、ロジャー・スターンの驚くべきスパイダーマンとウォルト・サイモンソンのトールがすぐに続くことを見ました。これらのクリエイターは、これらのキャラクターの永続的な遺産を大幅に形作りました。
1980年代は間違いなくマーベルの真の黄金時代と見なされる可能性があります。この記事であるパート7では、この期間の重要なマーベルの問題を探ります。
キーマーベルの瞬間：継続的な探索
- 1961-1963：宇宙の誕生
- 1964-1965：センチネルが出現し、キャプテンアメリカの終mise
- 1966-1969： Galactusのマーベル宇宙の再形成
- 1970-1973：夜のグウェン・ステイシーが死んだ
- 1974-1976：犯罪とのパニッシャーの戦争が始まります
- 1977-1979：スターウォーズは金融破滅からマーベルを救います
ダークフェニックスサガと他のX-Menクラシック
クリス・クレアモントの変革的なX-メンランは1975年に始まりましたが、その最も有名な物語は1980年代初頭に登場しました。ダークフェニックスサガ（X-メン＃129-137）は、間違いなく最も有名なX-メンの物語であり、宇宙の実体によるジャングレイの腐敗を紹介し、彼女をダークフェニックスと恐るべき敵に変えます。 John Byrneによって描かれ、共同プロットされたこの叙事詩は、Kitty Pryde（Shadowcat）、Emma Frost、およびDazzlerを紹介します。ジャン・グレイの犠牲は、彼女の最終的な帰還にもかかわらず、痛烈な瞬間のままです。映画の適応はその本質を完全に捉えていませんが、 X-Men：The Animated SeriesとWolverine＆The X-Menのようなアニメーションシリーズはより良くなりました。
ミュータントハンティングセンチネル（1965年に最初に導入された）をフィーチャーした未来の過去（X-Men＃141-142）の日々は、ディストピアの未来につながるイベントを防ぐために時間をさかのぼる大人のキティプライドを描いています。 X-Men：Days of Future Past （2014）とWolverine＆The X-Menに適応されたこの重要な物語は、非常に影響力があります。 X-Men＃150は、マグネトーのホロコーストサバイバーバックストーリーを明らかにしています。これは、彼のキャラクターの進化を形作った決定的な瞬間です。
Rogue、She-Hulk、およびThe New Mutantsのデビュー
著名な女性ヒーローを含む、1980年代にいくつかの重要なキャラクターが登場しました。 Rogueは、最初はAvengers Annual＃10の悪役であり、Mystiqueの兄弟愛の一部としてデビューし、キャロルダンバーズの力を吸収しました。この問題はまた、キャロルが彼女の以前のトラウマに関する彼らの不作為をめぐるアベンジャーズとの対立を強調した。
Stan Leeが共同作成したShe-Hulk（Jennifer Walters）は、Bruce BannerのいとことしてSavage She-Hulk＃1でデビューし、輸血の後に力を獲得しました。彼女の最初のソロシリーズは高く評価されていませんでしたが、アベンジャーズとファンタスティックフォーとのその後の出演は彼女のキャラクターを固めました。 Tatiana MaslanyはMCUシリーズでShe-Hulkを描いた。
マーベルの最初のX-メンスピンオフである新しいミュータントは、マーベルグラフィックノベル＃4でデビューしてから独自のシリーズを取得しました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニ・ムーンスター（ミラージュ）を含むこの10代のミュータントのチームは、後にイリャナ・ラスティーナ（マギック）を追加しました。このチームのバージョン（Karmaを除く）は、2020年のNew Mutantsフィルムに登場しました。
デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの画期的なストーリーライン
デアデビル＃168は、フランクミラーの定義的な走りの始まりを示しており、エレクトラとデアデビルの神話のザラザラした再発明を紹介しています。この2年間の佐賀は、キングピンを主要な宿敵として設立し、スティックを導入し、デアデビルのパニッシャーとの最初の出会いを特集し、エレクトラの悪名高い死で頂点に達しました（後に復活しました）。この実行は、2003年の映画と2015年のNetflixシリーズに大きな影響を与えました。
Iron Man＃149-150、David MichelinieとBob Laytonの「Doomquest」は、アイアンマンのドクタードゥームとの最初のソロバトルを描いており、彼らをアーサーティ時代に運びます。このアークは、アイアンマンのローグギャラリーでドゥームの場所を固めました。
キャプテンアメリカ＃253-254は、ナチスの吸血鬼であるバロンブラッドとのキャプテンアメリカの対立を特徴としており、ロジャースターンとジョンバーンの走りのより暗く、より激しいストーリーラインとして際立っています。
ムーンナイトの台頭とGi Joeの起源
Moon Knight＃1は、彼の最初の登場ではありませんでしたが（Werewolf by Night＃32）、彼の英雄的なアイデンティティを固め、彼のバックストーリーを明らかにし、彼の代替の性格を紹介しました。この問題は、彼の将来の物語の基礎を築きました。
Gi Joe＃1は、単に驚異的な創造ではありませんが、その存在は主に驚異に負っています。マーベル編集者のアーチー・グッドウィンはコブラを想像し、ラリー・ハマはスカーレット、スネーク・アイズ、ストーム・シャドウ、レディ・ジェイ、男爵領など、ほとんどのキャラクターを開発しました。ハマの作品は、特に女性キャラクターの公平な描写により、特に女性の読者の間で、Gi Joeを人気のあるタイトルにしました。
